Airy and light in solid cast iron (Eskilstuna-Kuriren April 12)

Artikel publicerad i tidningen Eskilstuna-Kuriren den 12 April inför utställningen, avskrift:

Luftigt och lätt i massivt gjutjärn


Inspiration till sina vackra och lekfulla skulpturer hittar Marco Cueva i alltifrån tecknade tv-serier för barn till barocken.

Idag öppnar hans utställning på Konstgalleriet i Hälleforsnäs.

 

Rosenträ, sandelträ och alabaster är några av de material som Marco Cueva använder till sina skulpturer.

Uppställda på podier ger de ett klassiskt intryck där formerna är sammanhållna och avskalat förenklade.

En del lockar till beröring med sin alldeles sammetslena yta.

– Jag har tillfört färg som en fortsättning på processen, säger Marco Cueva – det fysiskt tunga järnet lättas upp och uttrycket förändras när olika kulörer kommer till.

Och absolut, när en knall rosa liten sak står och ropar i galleriets bakre del blir jag lockad att gå dit. Först undrar jag om det är plast, men vid närmare betraktande är det en gjutjärnskulptur som trots sin förenklade bearbetning har kvar det väsentligaste.

Tankarna leder både till sagans Babar och Ganesh i den indiska gudavärlden.

Ett annat verk ”Flor de fango”, titeln kommer från en argentinsk tango och betyder ungefär ”vacker blomma i torftig jord”, är en spröd eller kanske flyktig liten skulptur som får mig att tänka på en rosa flamingo som på sina tunna ben står vajande i våtmarken.

Många gånger finns just den komplexa intressanta utmaningen i skulpturerna; visionen om det luftigt lätta, uttryckt genom ett tungt massivt material.

I en annan serie verk; järnmasker gjorda för att kunna fungera utomhus som fontäner där vatten ska spruta ur munnen, har kända historiska ansikten inspirerat. Här finns Medusa från den grekiska mytologin och en karakteristisk japansk tempelvakt med sin ilskna nuna.

Marco Cueva bor och arbetar i Stockholm men kommer ursprungligen från Honduras. Han har sedan han gick ut Kungliga Konsthögskolan 1997 ställt ut världen över, bland annat i New York, Madrid och Nicaragua. På meritlista finns även flertalet offentliga utsmyckningar.

Närmast i tur efter konstgalleriet i Hälleforsnäs står en utställning i Paris och därefter kommer skulpturerna att visas på ett museum i Honduras.

Emma Jönsson

Eskilstuna-Kuriren 12 april 2014

A completely customized logo (Cap & Design 2013-12-30)

Arbetet med Statens Konstråds nya logotyp och grafiska profil var en balansgång mellan konstnärlig kreativitet och statlig stringens. Med ledorden nyskapande och tillgänglighet tog designbyrån Ritator fram någonting helt unikt. (läs hela artikeln här)

Det unika ritverktyget som är framtaget av Ritator och tillverkat av Marco Cueva.

 

Diario El Heraldo de Honduras

Publicerad i El Heraldo, 20 Oktober 2013

Marco Cueva expone sus obras en el IHCH

TEGUCIGALPA,Honduras

Desde 1989 Marco Cueva se fue a radicar a Estocolmo, Suecia, pero nunca ha olvidado su país, y es por ello que ya ha realizado tres exposiciones, la más reciente se llama “Alegorías” y se exhibe en el Instituto Hondureño de Cultura Hispánica (IHCH).El escultor expresó que los temas de sus obras son diversos, de acuerdo a sus vivencias.En las 14 piezas se pueden observar varias técnicas, entre ellas madera, metal y piedra, así como formas “orgánicas, antropomórficas o animales”, dijo el expositor.Cueva ha realizado aproximadamente 20 exposiciones en Estocolmo, Mozambique y Honduras.

Leer más en: http://www.elheraldo.hn/Secciones-Principales/Vida/Marco-Cueva-expone-sus-obras-en-el-IHCH

Síganos en: www.facebook.com/diarioelheraldo y @diarioelheraldo en Twitter

Comunicado de Prensa

  Exposicion Esculturas  de  Marco Cueva ”Alegorías” 
Presentacion de tercera muestra de   ESCULTURAS en nuestra ciudad del artista Marco Cueva (n. 1965 en San Pedro Sula), actualmente radicado en Estocolmo, Suecia, lugar adonde estudió arte en el Real Colegio de Arte.
Desde 1995 viene practicando la escultura, usando técnicas y materiales tradicionales en un contexto contemporáneo.  
La exposición ”Alegorías”  consiste en 14 esculturas producidas en los últimos años y ejecutadas en materiales diversos como clavos, plywood, hierro, bronce, piedra y maderas preciosas.
El trabajo de Cueva requiere a la vez de mucho tiempo y de mano de obra intensiva, ya que la transformación física de la materia prima es un proceso arduo y largo. El cuerpo de su obra contiene referencias a la historia del arte y a la cultura popular.     Su obra esta representada en distinats instituciones y museos asi como en colecciones privadas.
En las palabras del Artista:
”En los últimos años he tratado de retratar objetos volátiles o etéreos, como nubes o humo, en piedra y otros materiales duros, generalmente en alabastro y mármol. Con esto pretendo crear una ilusión de ligereza y así crear una contradicción entre el sujeto y su ejecución. La inspiración puede venir de la cultura popular o de la historia del arte, pero también de objetos religiosos. A menudo estos son productos de tradiciones ajenas a la occidental, estos motivos ya  vienen cargados con un significado cultural. Lo que espero le facilite al espectador a arribar a través de la asociación libre a una conclusión similar a mi idea original.     Para mí la elección del material es importante, pero aún más lo es su transformación”
Lugar:  Instituto Hondureño de Cultura Hispanica,   del 10 al 19 de Octubre 2013